THE BEATLES «GET BACK» : VINILO DEL DÍA
Vinilo del Día (24 de Mayo): «Get Back» de The Beatles

El Grito de Rock ‘n’ Roll que Resucitó a una Banda (y Conquistó el Número Uno)
Amigos de lo analógico, amantes del surco y devotos del buen rock, ¡bienvenidos a «El Vinilo del Día»! Hoy, 24 de mayo, no es una fecha cualquiera. Tal día como hoy, en 1969, una canción cruda, directa y con un sabor a pub añejo llegaba al número uno en las listas de Billboard en Estados Unidos, demostrando que, incluso en sus momentos más tensos, The Beatles seguían siendo los reyes indiscutibles. Hablamos, por supuesto, del electrizante single: «Get Back».
Volviendo a las Raíces: Una Necesidad Imperante
Para entender The beatles «Get Back» , hay que sumergirse en el convulso periodo de principios de 1969. Tras la complejidad y las tensiones de la grabación del «Álbum Blanco«, Paul McCartney sintió la necesidad urgente de que la banda volviera a sus orígenes, a tocar juntos en una habitación, como en los viejos tiempos del Cavern.

El proyecto, inicialmente llamado «Get Back», pretendía ser exactamente eso: un regreso a la esencia, a la música en vivo, sin artificios de estudio, culminando en un concierto que sería filmado y grabado para un álbum y un documental.

Las sesiones en los Twickenham Film Studios en enero de 1969 fueron, siendo suaves, complicadas. La tensión era palpable, las cámaras omnipresentes y la magia parecía esquiva.
Incluso George Harrison abandonó la banda temporalmente. Pero, como un ave fénix resurgiendo de sus cenizas, algo bueno tenía que salir de allí.
The Beatles, Get Back y La Chispa Inesperada: Billy Preston al Rescate
El traslado a los estudios de Apple en Savile Row trajo consigo un soplo de aire fresco, y este aire fresco tenía nombre y apellido: Billy Preston. Invitado por Harrison, la llegada del teclista estadounidense fue un bálsamo.
Su talento virtuoso con el piano eléctrico Fender Rhodes y el órgano Hammond no solo enriqueció el sonido de las canciones, sino que su mera presencia relajó el ambiente. Los Beatles, por primera vez en mucho tiempo, volvieron a disfrutar tocando juntos.
«Get Back» fue una de las primeras canciones en beneficiarse enormemente de esta nueva energía.

La contribución de Preston fue tan significativa que el single fue acreditado a «The Beatles with Billy Preston», un honor casi inédito para un músico externo al cuarteto de Liverpool. ¡Y vaya si se lo merecía! Su solo de piano eléctrico en «Get Back» es pura dinamita, un torbellino de notas que eleva la canción a otra dimensión.
«Get Back to Where You Once Belonged»: Letras con Historia (y un Poco de Sátira)
Originalmente, la letra de «Get Back» tenía un tinte satírico, comentando las actitudes anti-inmigración que se respiraban en ciertos sectores de la sociedad británica de la época, con personajes ambiguos como «Sweet Loretta Martin» y «Jo Jo».
Aunque Paul McCartney suavizó esta carga política para la versión final, la urgencia y el mensaje de «volver a donde perteneces» resonaron de una forma universal.
Letra de The beatles, Get Back:
GET BACK
Jo Jo was a man who thought he was a loner
But he knew it couldn’t last
Jo Jo left his home in Tucson Arizona
For some California grass
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, Jo Jo!
Go home
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, Jo
Sweet Loretta Martin thought she was a woman
But she was another man
All the girls around her say she’s got it coming
But she gets it while she can
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, Loretta!
Go home
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, Loretta
Your mommy is waiting for you
Wearing her high heel shoes and her low neck sweater
Get Back home Loretta
Get back, get back
Get back to where you once belonged
Get back, get back
Get back to where you once belonged
REGRESA
Jo Jo era un hombre que se creía un solitario,
pero sabía que no podía durar.
Jo Jo dejó su casa en Tucson, Arizona,
por un poco de hierba californiana.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
¡Vuelve, Jo Jo!
Vete a casa.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
Vuelve, Jo.
La dulce Loretta Martin pensaba que era una mujer,
pero era otro hombre.
Todas las chicas a su alrededor dicen que se lo merece,
pero lo consigue mientras puede.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
Vuelve, vuelve.
Vuelve a donde una vez perteneciste.
¡Vuelve, Loretta!
Vete a casa
Vuelve, vuelve
Vuelve a donde una vez perteneciste
Vuelve, vuelve
Vuelve a donde una vez perteneciste
Vuelve, Loretta
Tu mami te espera
Con sus tacones y su suéter de cuello bajo
Vuelve a casa, Loretta
Vuelve, vuelve
Vuelve a donde una vez perteneciste
Vuelve, vuelve
Vuelve a donde una vez perteneciste
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TOCADISCOS FLUANCE RT82

La canción es un rock and roll vibrante, con un bajo galopante de McCartney, la batería precisa y contundente de Ringo Starr, la guitarra rítmica afilada de John Lennon (quien también aporta un solo memorable y algo «sucio» en la versión del single) y, por supuesto, la guitarra líder de Harrison complementando la mezcla.
El Single: Un Sonido Directo y Arrasador
La versión que llegó a las tiendas de discos, producida por George Martin y con Glyn Johns como ingeniero, era diferente a la que luego aparecería en el álbum «Let It Be«. El single era más crudo, más directo, capturando la energía del directo en estudio.
Se añadió un coda con una falsa parada y un regreso explosivo, además de la famosa frase improvisada de McCartney al final: «Thanks, Mo!» (dirigida a Maureen, la esposa de Ringo, por sus ánimos).
El lado B de este single no era menos impresionante: la desgarradora y maravillosa DON’T LET ME DOWN, una súplica apasionada de Lennon a Yoko Ono. Juntas, estas dos canciones formaban un single imbatible.
Otros éxitos de The Beatles en vinilos:
The Beatles Get Back, El Concierto en la Azotea: La Despedida en las Alturas
Y, por supuesto, no podemos hablar de «Get Back» sin mencionar el legendario concierto en la azotea de las oficinas de Apple el 30 de enero de 1969.
Fue la última actuación pública de The Beatles, y «Get Back» fue interpretada varias veces, siendo la toma final (con el famoso «I hope we passed the audition» de Lennon) la que cerraría el álbum «Let It Be» y la película del mismo nombre.
La imagen de los Fab Four, abrigados contra el frío londinense, tocando con una energía renovada mientras la policía intentaba detener el concierto, es uno de los momentos más icónicos de la historia del rock.
- Calificación de la Audiencia:Pendiente de calificación por edades
Legado Eterno: Más Allá del Número Uno
El éxito de The beatles «Get Back» fue inmediato y masivo. Alcanzó el número uno en el Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, Australia y muchos otros países, demostrando que The Beatles seguían teniendo ese toque mágico. Pero más allá de las cifras, «Get Back» representa un momento crucial: un intento valiente, aunque no del todo exitoso a largo plazo, de reconectar con su esencia musical y entre ellos.
THE BEATLES «GET BACK» Posición en las listas:
Año | País | Lista | Posición | Semanas N.º 1 | Semanas en lista |
---|---|---|---|---|---|
1969 | Reino Unido | Record Retailer | 1 | 6 | 17 |
New Musical Express | 1 | 5 | |||
Melody Maker | 1 | 5 | 13 | ||
Estados Unidos | Billboard Hot 100 | 1 | 5 | 12 | |
Record World | 1 | 4 | |||
Cash Box | 1 | 5 |

La canción ha tenido varias vidas: la versión del single, la del álbum «Let It Be» (producida por Phil Spector con sus característicos arreglos), y la más «desnuda» y aclamada por muchos en «Let It Be… Naked», que eliminó los añadidos de Spector y se acercó más a la visión original del proyecto.
¿Por Qué «Get Back» Sigue Resonando Hoy?
«Get Back» es atemporal. Su energía cruda, su ritmo contagioso y la brillantez musical de todos los implicados la convierten en una escucha obligada. Es un recordatorio del poder del rock and roll en su estado más puro y de la química inigualable de The Beatles, incluso cuando las grietas empezaban a mostrarse.
Así que, este 24 de mayo, te invitamos a subir el volumen, a dejar que el bajo y la voz de Paul te mueva las entrañas, que el teclado de Billy Preston te haga sonreír y que la guitarra de John te transporte. Ponte «Get Back» y recuerda por qué The Beatles cambiaron el mundo. Y si aún no tienes esta joya en tu colección de vinilos, ¿a qué esperas?
¡Feliz escucha y hasta el próximo «Vinilo del Día» en tocadiscos.shop!
Última actualización el 2025-06-26 / Enlaces de afiliados / Imágenes de la API para Afiliados